Banco do Brasil apresenta FilmeFashion Documentários

A rotina de quem cria tendências, influencia o visual e o pensamento de pessoas ao redor do mundo, estará agora ao alcance do olhar do espectador. A mostra FILMEFASHION – DOCUMENTÁRIOS chega a Brasília, depois de uma temporada de sucesso no Rio de Janeiro. O mundo da moda, toda sua complexidade e maravilha é o foco desta mostra, que será realizada pelo Centro Cultural Banco do Brasil, de 5 a 17 de janeiro de 2010.

FILMEFASHION conta com curadoria da jornalista especializada em moda Alexandra Farah e chega à capital federal pela primeira vez, desde sua criação em 2003. A programação composta por 14 documentários contemporâneos, comprova que a realidade do mundo da moda é mais dramática e curiosa do que qualquer roteiro ficcional. Alexandra Farah participa de um debate aberto ao público, a partir das 20h30, na quarta-feira dia 6 de janeiro.

A recente produção de filmes sobre o tema fashion é o coração da programação, que descortina os bastidores da festejada e poderosa indústria da moda internacional. Os filmes acompanham a verdade por trás de desfiles históricos, coleções revolucionárias, estilistas inesquecíveis e modelos deslumbrantes. O dia a dia do jornalismo de moda e da mais importante publicação do setor, também não foi esquecido.

FILMEFASHION – DOCUMENTÁRIOS revela a curiosidade sobre a estrutura e os personagens que são motrizes da moda. Acompanhando o crescimento da indústria do luxo na última década, o número de documentários que investigam esse tema sofreu um boom. Há exatos vinte anos, quando Wim Wenders realizou Identidade de Nós Mesmos (Notebook on Cities and Clothes), que será exibido na mostra, sobre o processo de criação do estilista japonês Yohji Yamamoto, raríssimos documentários fashion eram produzidos.

“Moda é identidade. É arte, comércio e cultura. E é idolatria pop”, diz a curadora Alexandra Farah. Desta forma, os belos, sofisticados e curiosos documentários desta edição do Filmefashion alimentam discussões em torno desse mercado tão particular, rentável e cobiçado. “Com esta Mostra o desejo de entrar na rotina de quem cria e dita tendências, padrões e influencia o consumo de moda (estilistas, editores, fotógrafos, modelos e sua musas) está saciado” reforça a jornalista.

Saiba tudo sobre esta edição do FilmeFashion clicando nos links abaixo:

Programação | Debate | Sinopses | Edições Anteriores | Catálogos

Sobre o FilmeFashion | Sobre a curadora

Comitê de Organização | Agradecimentos | Imprensa

A programação

Grande parte das produções selecionadas para esta edição de FILMEFASHION são da safra atual de documentários exibidos nos mais importantes festivais de cinema do mundo entre 2008 e 2009, mas há também clássicos do estilo. Os destaques são os inéditos Beyond Biba: A Portrait of Barbara Hulanicki (A Vida de Biba, Inglaterra, 2009) e a série de quatro episódios The Day Before (O Dia Anterior, 2009).

Em A Vida de Biba está a história da fashion designer Barbara Hulanicki, para muitos um nome desconhecido, mas que será para sempre lembrada como a fundadora da loja que mudou a cara da moda britânica nos anos 1960 e 70. Um autêntico fenômeno de vendas e de comportamento, BIBA deixou uma marca indelével nas mentes e nos guarda-roupas de todos que se aventuraram a atravessar suas portas. Afinal, o povo inglês era visto até então como incapaz de se vestir bem, até que as cores e cortes de BIBA mudaram este cenário. A estilista da marca, Barbara Hulanicki, revê, hoje em dia, o legado que ajudou a construir. O filme conta com depoimentos, entre outros, da modelo-ícone da época, Twiggy, e do Rolling Stone Ron Wood.

A série de quatro episódios The Day Before, do documentarista e jornalista especializado em moda Loïc Prigent, também com dois outros trabalhos na mostra (Assinado Chanel e Marc Jacobs & Louis Vuitton), foi lançada no dia 09 de setembro último, no Sundance Channel, um dia antes da abertura da mais recente edição do New York Fashion Week. Prigent registra aqui as 36 horas anteriores aos desfiles de quatro casas de alta-costura: Sonia Rykiel, Proenza Schouler, Fendi by Karl Lagerfeld e Jean Paul Gaultier.

Um longa-metragem comentadíssimo em 2009 tem foco na mais influente revista de moda do mundo, a Vogue América. A Edição de Setembro (The September Issue) mostra a produção da histórica edição de setembro de 2007, que pesava cinco quilos e chegou às bancas com cerca de 800 páginas! O diretor R.J. Cutler acompanhou durante dois meses o ritmo da redação da Vogue América, com a câmera seguindo os passos da temida Anna Wintour, a mais importante editora de moda do mundo. Tão importante que inspirou o livro transformado em filme O Diabo Veste Prada.

The September Issue, premiado como o melhor do gênero durante o Festival de Sundance de 2009, mostra como Anna e sua equipe têm o poder de definir os rumos do mundo fashion – e por que a revista recebe o título de “a bíblia da moda”.

Na programação, outras importantes figuras do fascinante universo fashion são retratadas de forma desmistificadora e muito intima. Em Lagerfeld Confidential (2007), o diretor Rodolphe Marconi retrata a vida do estilista da Maison Chanel, Karl Lagerfeld, durante dois anos de desfiles, ensaios fotográficos e cenas no avião e na intimidade de sua casa, coletando cerca de duzentas horas de material.

FILMEFASHION também exibirá o documentário Valentino – O Último Imperador, de Matt Tyrnauer, que por dezessete anos foi correspondente especial da revista Vanity Fair. Ele realizou, nas suas próprias palavras, “esta matéria especial que virou filme.” Trata-se de uma história de amor, tanto de Valentino pela alta-costura quanto pelo parceiro de longa data Giancarlo Giammetti: o casal aproveitou a matéria e o decorrente documentário para assumir publicamente sua relação. O filme é emocionante e registra a intimidade de um homem singular.

Em Assinado Chanel (Signé Chanel), de 2005, o documentarista Loïc Prigent detém-se em outra das principais marcas da França e da história da moda: a clássica casa Chanel, que avançou da alta- costura aos acessórios e cosméticos. Esta série para TV é constituída de cinco capítulos, cada um com 26 minutos de duração: Antecipação + Dúvidas + Rituais + Noites Insones + A Coleção, que demonstram a ordem natural de preparação para da coleção Inverno 2004.

Já em Marc Jacobs & Louis Vuitton (2007), as lentes de Prigent revelam facetas do mais famoso estilista da marca Louis Vuitton, Marc Jacobs, considerado um dos mais originais designers de moda do século 21; no filme, há entrevistas de amigas e fãs como as atrizes Catherine Deneuve, Uma Thurman e a diretora Sophia Coppola.

O filme Annie Leibovitz – A Vida Através das Lentes (2006), lançado diretamente em DVD, foi dirigido pela irmã da fotógrafa, Barbara Leibovitz. Conta a trajetória de uma das maiores fotógrafas de todos os tempos, Annie Leibovitz, gênio da fotografia que fez fama pelos trabalhos emblemáticos a frente da Revista Vanity Fair, onde trabalha até hoje. É de Leibovitz, o último retrato de John Lennon, tirado na manhã de seu assassinato, no qual ele e Yoko Ono estão numa cama de casal.

Documentário ícone dos anos 90, que teve lançamento comercial no Brasil, Abrindo o zíper (1995), de Douglas Keeve, recupera a rotina do estilista americano Isaac Mizrahi durante a produção de sua coleção 1994. É um marco do documentário de moda. O filme acompanha as reações antes, durante e depois, ao ler as críticas de seu desfile, na manhã seguinte ao evento.

Único longa-metragem rodado no Brasil que terá exibição programada no FILMEFASHION, Sneakers – Entrando de sola na cultura urbana (2008) mostra a explosão das séries limitadas e releituras de modelos antigos de tênis e a mudança no status do calçado, que passou a ser visto por muitos como peça de luxo ou mesmo plataforma artística. A direção é de Edson Soares, que também assina produção, roteiro, montagem e trilha sonora. Em cena, grandes nomes da moda como Alexandre Herchcovitch, jovens empresários, artistas, que declaram sua paixão pelos tênis.

Três obras que constam da programação são de relevância histórica para a discussão do mundo fashion. A primeira é o clássico Nanook do Norte (1921), de Robert Flaherty, patrocinado pela Revlon Peles e considerado o primeiro documentário de longa-metragem da história do cinema. O filme mostra a vida do esquimó caçador Nanook e de sua família na baía de Hudson, no Canadá.

Já Ciao Manhattan (1972), de John Palmer e David Weisman, mistura documentário e ficção, e é uma espécie de thriller de mistério factual filmado em preto e branco em Nova York, com Edie Sedgwick, uma das estrelas preferidas de Andy Warhol, como protagonista. Rodado entre 1967 e 1971, o filme faz um retrato da modelo, ao mesmo tempo bela e rebelde, que morreu logo depois das filmagens, aos 28 anos – são mostrados inclusive seus últimos dias de vida, quando foi morar com os pais na Califórnia.

Por fim, Jardins Cinzas (1975), de Ellen Hovde, Albert Maysles, David Maysles e Muffie Meyer, um doc que gira em torno de duas ex-socialites, tia e prima de Jacqueline Bouvier Kennedy, que vivem reclusas numa mansão decadente na região de Nova York. Devido à falta de condições sanitárias, as duas são ameaçadas de expulsão pela polícia. O glamour, às vezes, é passageiro. Este filme inspirou muitas coleções de estilistas como a italiana Prada.

.Programação

Dia 5/01 – terça-feira
18h30 – Identidade de Nós Mesmos (79 min)
20h30 – Marc Jacobs & Louis Vuitton (82 min)

Dia 6/01 – quarta-feira
16h30 – Lagerfeld Confidencial (89 min)
18h30 – A Edição de Setembro (90 min)
20h30 – Debate com a curadora Alexandra Farah

Dia 7/01 – quinta-feira
18h30 – Ciao! Manhattan (91 min)
20h30 – Jardins Cinzas (100 min)

Dia 8/01 – sexta-feira
16h30 – Marc Jacobs & Louis Vuitton (82 min)
18h30 – Nanook, o Esquimó (79 min)
20h30 – Annie Leibovitz – A Vida através das Lentes (79 min)

Dia 9/01 – sábado
16h30 – Abrindo o Zíper (73 min)
18h30 – Valentino: O Último Imperador (96 min)
20h30 – Sneakers – Entrando de Sola na Cultura Urbana (51 min)

Dia 10/01 – domingo
16h30 – Ciao! Manhattan (91 min)
18h30 – Jardins Cinzas (100min)
20h30 – Identidade de Nós Mesmos (79 min)

Dia 12/01 – terça-feira
18h30 – Nanook, o Esquimó (79 min)
20h30 – Assinado Chanel (130 min)

Dia 13/01 – quarta-feira
18h30 – A Vida de Biba (56 min)
20h30 – The Day Before Proenza Schouler (52 min)

Dia 14/01 – quinta-feira
16h30 – The Day Before Sonia Rykiel (52 min)
18h30 – Abrindo o Zíper (73 min)
20h30 – Lagerfeld Confidencial (89 min)

Dia 15/01 – sexta-feira
16h30 – Annie Leibovitz – A Vida Através das Lentes (79 min)
18h30 – Ciao! Manhattan (91 min)
20h30 – A Edição de Setembro (90 min)

Dia 16/01 – sábado
16h30 – Valentino: O Último Imperador (96 min)
18h30 – A Vida de Biba (56 min)
20h30 – The Day Before Fendi by Karl Lagerfeld (52 min)

Dia 17/01 – domingo
15h30 – The Day Before Jean Paul Gaultier (52 min)
17h30 – Sneakers – Entrando de Sola na cultura urbana (51 min)
19h30 – Assinado Chanel (130 min)

. Debate

No dia 06 de Janeiro, após da exibição de “The September Issue”, às 20h30, haverá debate com a curadora Alexandra Farah e Paola Marcante, diretora da Faculdade de Moda e Design AD1.

.Sinopses

ABRINDO O ZÍPER
Unzipped
Direção: Douglas Keeve
(EUA, 1995, DVD, cor/p&b, 73’, 18 anos)

Recorrendo a uma gama variada de técnicas cinematográficas, o diretor Douglas Keeve registra a caótica rotina do top estilista Isaac Mizrahi, um caldeirão enlouquecido que mistura criatividade, excitação, cacofonia, stress e glamour. O doc acompanha a preparação da coleção de 1994, que, segundo o próprio Mizrahi, combinou inspirações como a imagem que Hollywood faz do esquimó (incluindo cenas de “Nanook, o Esquimó”, também selecionado neste FilmeFashion), a estética da telessérie “Mary Tyler Moore” (dos anos 1970) e a imagem de uma dominatrix como se vista pelo mestre Alfred Hitchcock. Ele declarou à época que adoraria ter feito calças usando peles, mas sabia que teria sido apedrejado pela mídia. O gênio difícil e as emoções inconstantes de Mizrahi são captados de forma íntima e bem humorada. Entre as muitas celebridades que dão as caras por aqui, top models de outra geração, como Naomi Campbell, Linda Evangelista, Kate Moss e Cindy Crawford; homens charmosos, como John Galliano e Richard Gere, além de Carla Bruni, muito antes de se tornar a primeira-dama da França. O filme conquistou o prêmio do público como melhor documentário no festival de Sundance de 1995.

Dias: 10/10 às 18h e 13/10 às 16h.

ANNIE LEIBOVITZ: A VIDA ATRAVÉS DAS LENTES
Annie Leibovitz: Life Through a Lens
Direção: Barbara Leibovitz
(EUA, 2008, DVD, cor, 79’, 10 anos)

A irmã da consagrada fotógrafa Annie Leibovitz, Barbara, constrói aqui um retrato carinhoso e detalhado da impressionante carreira e forte personalidade da artista, responsável pela famosa última foto de John Lennon com Yoko Ono na cama, antes do assassinato deste. Reconhecida como a maior fotógrafa de rock de todos os tempos (fama que nasceu nos primórdios da revista Rolling Stone) e também como uma exímia retratista (habilidade com estilo inconfundível desenvolvida na revista Vanity Fair), Leibovitz também foi aos poucos absorvida pelo
mundo da moda. Entre as passagens mais interessantes do doc estão os bastidores de ensaios fotográficos com os astros George Clooney e
Julia Roberts e, em especial, de uma série de estudos feitos durante as filmagens de “Maria Antonieta”, de Sofia Coppola. Destaque também
para sua fascinação pela dança, a forte amizade com Mikhail Baryshnikov, e sua relação pessoal com a falecida escritora Susan Sontag. Inclui depoimentos, entre outros, de Hillary Clinton, Bette Midler, Whoopi Goldberg, Mick Jagger, Arnold Schwarzenegger, Tina Brown, editora-chefe da Vanity Fair entre 1984 e 1992, e Anna Wintour , editora-chefe da Vogue americana desde 1988.

Dias: 09/10 às 18h e 11/10 às 14h.

ASSINADO CHANEL
Signé Chanel
Direção: Loïc Prigent
(França, 2005, DVD, cor, 130’, livre)

O documentarista Loïc Prigent, presente neste FilmeFashion também com “Marc Jacobs & Louis Vuitton” e a série “The Day Before”, detém-se
aqui em outra das principais marcas da França e da história da moda: a clássica casa Chanel, que avançou da alta costura aos acessórios e cosméticos. Esta série para TV é constituída de cinco capítulos, cada um com 26 minutos de duração: Antecipação + Dúvidas + Rituais + Noites
Insones + A Coleção. Todos mostrando a ordem natural de preparação para a linha da coleção Inverno 2004. Vê-se em ação o top estilista Karl Lagerfeld, que repaginou a marca ao assumi-la há pouco mais de 25 anos e a recolocou na dianteira das grifes mais glamorosas e bilionárias. Prigent registra em detalhes a atmosfera tensa e cheia de segredos dos bastidores, acompanhando todo o processo, dos desenhos iniciais de Lagerfeld até a venda das peças a compradores abastados pós-desfile, passando por guerra de egos, dificuldades técnicas na produção e stress. Entre as fãs de Chanel que dão sua opinião no doc estão Oprah Winfrey e Elizabeth Hurley.

Dias: 07/10 às 20h e 12/10 às 16h.

CIAO! MANHATTAN
Ciao! Manhattan
Direção: John Palmer e David Weisman
(EUA, 1972, DVD, cor/p&b, 84’, 18 anos)

Este filme sem roteiro prévio e semidocumental é o canto de cisne de Edie Sedgwick, que morreu em 1971 por intoxicação com barbitúricos. Na
segunda metade dos anos 1960, ela viveu o auge de sua popularidade como uma das superstars da entourage que cercava Andy Warhol. A dupla
de diretores John Palmer e David Weisman partiu de cenas de um filme inacabado e em preto e branco, dirigido pelo ícone underground Chuck
Wein em 1967, quando a atriz e modelo estava no esplendor de sua beleza, e retomou as filmagens três anos depois, quando Sedgwick já vivia na Califórnia, com carreira e vida decadentes. Os realizadores acreditavam conseguir reerguer o mito, mas o que se vê aqui é o registro dos últimos meses de vida da estrela, quando esta vivia embriagada, entorpecida e de topless à beira de uma piscina em Santa Barbara, rodeada de “amigos” e exibindo com orgulho os seios siliconados. O filme é cruel ao explorar seu narcisismo, o rosto inchado pelos excessos e as memórias turvas em meio a tantos aditivos. O tom é claramente contrário às drogas. Curiosidade: David Weisman foi um dos produtores de “O Beijo da Mulher Aranha” (1985) e “Ironweed” (1987), ambos de Hector Babenco.

Dias: 07/10 às 16h e 10/10 às 20h.

A EDIÇÃO DE SETEMBRO
The September Issue
Direção: R.J. Cutler
(EUA, 2009, DVCAM, cor, 90’, livre)

A edição de setembro de 2007 da revista Vogue, uma das bíblias da moda, alcançou porte recorde e contou com mais de 800 páginas; e um
belo peso. Foi a maior publicação individual de todos os tempos, e claro, sinal do poder da indústria da moda. E foi também o ápice do império construído pela editora-chefe Anna Wintour, que assumiu a revista há duas décadas, em 1988. Com acesso sem precedentes aos bastidores da revista, o diretor R.J. Cutler mostra a carreira da lendária über-editor Wintour e de sua impecável equipe de colaboradores, que ditam as regras do universo fashion. Além de sempre registrar o porte de esfinge de Wintour, o longa também revela seus braços direito e esquerdo: a ex-modelo inglesa Grace Coddington, que concebe muitos dos ensaios fotográficos mais extravagantes de Vogue, e o descobridor de novos talentos, Andre Leon Talley. O doc alimenta o lado voyeur do espectador e oferece uma espiada íntima e subversiva ao agitado backstage de uma influente revista habitada por beldades e celebridades. Levou o prêmio de melhor fotografia para documentário (Robert Richman) no festival de Sundance 2009.

Dias: 08/10 às 18h (sessão seguida de debate) e 13/10 às 18h.

IDENTIDADE DE NÓS MESMOS
Aufzeichnungen zu Kleidern und Städten / Notebook on Cities & Clothes
Direção: Wim Wenders
(Alemanha, 1989, DVD, cor, 79’, livre)

O cineasta alemão Wim Wenders, então ainda vivendo numa Alemanha dividida pelo muro de Berlim, foi pioneiro ao focar num documentário a
figura de um estilista, numa época em que a moda ainda não havia conquistado o respeito e a visibilidade midiática que usufrui hoje em dia. E mais: o diretor deu-lhe voz para, numa conversa a dois, tecer inúmeras teorias sobre a sociedade contemporânea. O estilista, no caso, é o japonês Yohji Yamamoto, que troca ideias com Wenders sobre o processo criativo e ambos ponderam sobre a relação existente entre cidades, sua identidade e o cinema na era digital – uma discussão que só se consolidaria na década que agora finda, vinte anos depois. Com locações em Paris e Tóquio, o doc serve para Wenders argumentar que na era eletrônica “tudo vira cópia e a identidade se revela fora de moda”. Grandes artistas pressentem movimentos culturais e de comportamento, e esta obra é prova inconteste de que Wenders e Yamamoto estão entre os principais pensadores pop da atualidade. Entre várias atividades, Yamamoto desenhou os figurinos de quatro longas do cineasta Takeshi Kitano: “Brother” (2000), “Dolls” (2002, um belíssimo trabalho), “Zatoichi” (2003) e o aqui inédito “Takeshis ” (2005).

Dias: 06/10 às 16h e 11/10 às 18h10.

JARDINS CINZA
Grey Gardens
Direção: Ellen Hovde, Albert Maysles, David Maysles e Muffie Meyer
(EUA, 1975, DVD, cor, 100’, livre)

Nos idos dos anos 1970, os irmãos Maysles visitaram por alguns dias a então quase octogenária Edith Bouvier Beale e sua filha Edie, de 56
anos, respectivamente tia e prima de Jacqueline Kennedy. Elas viviam reclusas, com seus gatos e guaxinins, em Grey Gardens, uma mansão
decadente em East Hampton, Long Island. Edith era direta e espirituosa, uma cantora que pertencia à alta sociedade e que teve a ousadia de se separar de seu marido. Já Edie era volúvel e, como ela mesma pontuava, se vestia para combate com roupas justas e cachecóis enrolados em sua cabeça. O doc, que adquiriu aura de cult movie, deixa evidente que Edie mudara havia 24 anos para a casa da mãe para ser cuidada, e não para cuidar. As duas mulheres se dirigem às câmeras, uma atropelando as declarações da outra, transitando entre lembranças do passado e do presente. São mulheres incomuns, que nutriam entre si um afeto nada convencional. Os diretores voltaram ao tema com farto material inédito em “The Beales of Grey Gardens” (2006). A relação entre mãe e filha também foi objeto do premiado telefilme “Grey Gardens” (2009), em que Edith é interpretada por Jessica Lange (prêmio Emmy de melhor atriz) e Edie, por Drew Barrymore.

Dias: 07/10 às 18h e 11/10 às 16h.

LAGERFELD CONFIDENCIAL
Lagerfeld Confidential
Direção: Rodolphe Marconi
(França, 2007, DVD, cor, 89’, livre)

Resultado de dois anos de filmagens, que somaram cerca de 200 horas de material em digital e Super 8, este doc é completamente devotado à
figura ímpar do estilista alemão Karl Lagerfeld, um dos nomes mais carismáticos do mundo fashion. O diretor Rodolphe Marconi o mostra
tanto no trabalho quanto em suas horas de lazer, mas revela apenas o que Lagerfeld quer que seja revelado, inclusive sobre sua vida amorosa. Episódico, o filme é constituído de sucessivas vinhetas, nas quais se vê em ação o homem por trás da marca Chanel que, segundo ele próprio, estava quase morta “como a Bela Adormecida” quando assumiu. Sempre com seu inconfundível rabo de cavalo, Lagerfeld prepara desfiles, desenha vestidos, fotografa modelos e até mesmo a atriz Nicole Kidman. Como o top estilista mesmo afirma de forma nada sentimental: “O mundo fashion é efêmero, perigoso e injusto.” Apesar da visão cética a respeito do universo em que atua, ele é adorado por muitos, como Anna Wintour, editora-chefe de Vogue, que se derrama em elogios. Já seus detratores ficaram de fora do filme.

Dias: 09/10 às 16h e 12/10 às 14h.

MARC JACOBS & LOUIS VUITTON
Marc Jacobs & Louis Vuitton
Direção: Loïc Prigent
(França, 2007, DVD, cor, 82’, livre)

Como declara a atriz Uma Thurman neste doc: “Se não gostássemos de moda, estaríamos nus.” O diretor Loïc Prigent (também narrador) conta
aqui com acesso privilegiado aos bastidores de preparação para os desfiles das marcas para as quais o top estilista Marc Jacobs trabalha; tanto a própria, que leva seu nome, como para a secular Louis Vuitton. O filme mostra muito do espírito hiperativo de Jacobs, sempre em camisetas vintage com estampas pop e sempre numa ansiosa dieta de inúmeros cigarros, barras de cereal, sucos e vitaminas. Um dos momentos mais tensos é o preparo, minutos antes de entrar na passarela, de uma edição limitada de uma notória bolsa Vuitton feita em pedaços e colagem, que quebrou diversas máquinas durante sua fabricação e cujo famoso logo Louis Vuitton foi inúmeras vezes e manualmente costurado. Além de Thurman, o doc dá voz a outros admiradores da obra de Jacobs, como Anna Wintour (Vogue), o roqueiro Marilyn Manson, a atriz Catherine Deneuve e os cineastas Sofia Coppola e Wes Anderson, entre muitos.

Dias: 06/10 às 18h e 13/10 às 14h.

NANOOK, O ESQUIMÓ
Nanook of the North
Direção: Robert Flaherty
(EUA, 1922, DVD, p&b, 79’, 13 anos)

Este filme é considerado por muitos estudiosos como o primeiro documentário de longa-metragem da história, uma obra pioneira que sedimentou os primeiros passos da linguagem documental no audiovisual e que até hoje seduz espectadores de primeira viagem. Entre 1920 e
1921, o cineasta Robert Flaherty viveu durante 15 meses na baía de Hudson para registrar cenas cotidianas de um esquimó, Nanook, de sua mulher Nyla e de seus filhos. Sem jamais abrir espaços ao exotismo, Flaherty mostrou os esquimós, então uma cultura absolutamente estranha ao homem dito civilizado, como seres humanos, com aspirações e sentimentos semelhantes. Como ele afirmou: “Pode se descobrir graça, dignidade, cultura e refinamento que desconhecemos entre povos colocados pelas circunstâncias fora das condições habituais.” O filme
só se tornou viável por causa do apoio financeiro dos irmãos franceses Revillon, à época grandes comerciantes de peles que viram nesta obra a
oportunidade de mostrar seu produto, hoje proibido pela correção político-ecológica. Entre as sequências mais conhecidas, estão as da preparação das peles de foca e a venda dessas peles.

Dias: 08/10 às 16h e 12/10 às 18h10.

TOP MODELS – UM CONTO DE FADAS BRASILEIRO
Top Models – Um Conto de Fadas Brasileiro
Direção: Richard Luiz
(Brasil, 2009, DVD, cor, 90’, 14 anos)
Este doc foi lançado em junho deste ano, na última edição do São Paulo Fashion Week (SPFW). Concebido por Paulo Borges, a ideia surgiu em
2005 durante as comemorações dos 10 anos do SPFW, quando várias modelos foram clicadas por Bob Wolfenson para um calendário especial.
O filme é narrado pela atriz Alice Braga, que interpreta uma jornalista que pretende desvendar o mistério que cerca o fascínio provocado pelas top models. Acompanha-se o início da carreira, a mudança para São Paulo, as primeiras experiências no exterior e a consagração internacional de muitas de nossas beldades, de Shirley Mallman e Gisele Bündchen às atuais tops, como Carol Trentini, Isabelli Fontana, Raquel Zimmerman, Fernanda Tavares, Adriana Lima e Carol Ribeiro. São mostradas campanhas importantes no Brasil e fora, os principais desfiles e os estilistas e fotógrafos que impulsionaram suas carreiras, com imagens de até 14 anos atrás. As divas, que ditaram e ditam padrões de beleza no mundo inteiro, falam também de todo o sacrifício que fizeram para chegar ao topo, além de revelar preocupação em relação ao futuro. A trilha sonora deste documentário é assinada por Laima Leyton, DJ MAX BLUM E IGGOR CAVALERA.

Dias: 09/10 às 14h e 11/10 às 20h.

VALENTINO: O ÚLTIMO IMPERADOR
Valentino: The Last Emperor
Direção: Matt Tyrnauer
(EUA, 2008, DVD, cor, 96’, 13 anos)

Este doc acompanha o estilista Valentino Garavani, nascido em 1932, e seu parceiro de vida Giancarlo Giammetti, da preparação para a coleção
Primavera/Verão 2006 em Paris até a retrospectiva em Roma em 2007 dos 45 anos de carreira de Valentino – que incluiu, por exemplo, peças
desenhadas para Jacqueline Kennedy. Esta é tanto uma história de fortes amizades quanto um olhar para o mundo da alta costura como um business rentável. Neste um ano de atividades e decisões, Valentino, como sempre, permaneceu na busca pela beleza. Ao receber a medalha de honra da Legião Francesa, por exemplo, seu discurso de agradecimento provocou lágrimas. Para mostrar a imagem de Valentino junto ao mundo fashion, o diretor Matt Tyrnauer colheu depoimentos, entre outros, de colegas de profissão como Giorgio Armani, Tom Ford, Diane von
Fürstenberg, Karl Lagerfeld e Donatella Versace, além da top Claudia Schiffer, da atriz Gwyneth Paltrow e de Anna Wintour, editora-chefe da
Vogue. Será ele mesmo o último dos grandes imperadores da moda?

Dias: 10/10 às 16h e 14/10 às 18h.

A VIDA DE BIBA
Beyond Biba: A Portrait of Barbara Hulanicki
Direção: Louis Price
(Inglaterra, 2009, BETA, cor, 56’, 15 anos)

A fashion designer Barbara Hulanicki – para muitos um nome completamente desconhecido – será para sempre lembrada como a fundadora de BIBA, a loja que mudou a cara da moda britânica nos anos 1960 e 1970. Um autêntico fenômeno de vendas e de comportamento, BIBA deixou uma marca indelével nas mentes e nos guarda-roupas de todos que se aventuraram a atravessar suas portas. Afinal, o povo inglês era visto até então como incapaz de se vestir bem. Mas as cores e cortes de BIBA mudaram este cenário. Logo depois que a loja encerrou suas atividades, em 1976, muitos tentaram reproduzir o “clima de magia” do local, mas todos se esqueceram de um ingrediente imprescindível: o envolvimento de sua criadora, Barbara Hulanicki. Ela revê, hoje em dia, o legado que ajudou a construir e revela seu lado de designer de interiores, área na qual atua desde o fim da década de 1980, quando se mudou para Miami Beach e teve papel vital na regeneração urbana da cidade. Depoimentos, entre outros, da modelo-ícone da época, Twiggy, e do Rolling Stone Ron Wood. Nunca mais haverá outra BIBA!

Dias: 06/10 às 20h e 14/10 às 16h.

O DIA ANTERIOR
The Day Before
Direção: Loïc Prigent
(EUA, 2009, DVD, cor, 52’ – cada episódio, 14 anos)

O documentarista e jornalista especializado em moda Loïc Prigent, presente neste FilmeFashion também com dois outros trabalhos; “Assinado Chanel” e “Marc Jacobs & Louis Vuitton”, lançou esta série em quatro capítulos no último dia 09 de setembro, no Sundance Channel, um dia antes da abertura da mais recente edição do New York Fashion Week. Prigent registra aqui as 36 horas anteriores aos desfiles de quatro casas de alta costura: Sonia Rykiel, Proenza Schouler, Fendi by Karl Lagerfeld e Jean Paul Gaultier. O doc acompanha o calendário global de eventos: a celebração em Paris do aniversário de 40 anos da marca de Sonia Rykiel, em outubro de 2008; o desfile de Proenza Schouler (ou os garotos-prodígio Jack McCollough e Lazaro Hernandez) em Nova York, em fevereiro deste ano; Fendi by Karl Lagerfeld e a coleção Outono 2009 em Milão, em março; e o estilo único de Gaultier em Paris, em julho último. Cada casa tem sua própria energia, ritmo e temperamento; e também seus pitorescos momentos de pânico, inspirações de última hora e batalha de egos.

The Day Before Sonia Rykiel, dia 09/10 às 20h.
The Day Before Fendi by Karl Lagerfeld, dia 12/10 às 20h.
The Day Before Proenza Schouler, dia 13/10 às 20h.
The Day Before Jean Paul Gaultier, dia 14/10 às 20h.

.Sobre o FilmeFashion

O FilmeFashion é um festival que explora a relação entre a moda e a sétima arte. Em sua primeira edição, em 2003, teve como tema Grandes Estilistas no Cinema. Realizado no Centro Cultural Banco do Brasil, exibiu filmes com os melhores figurinos feitos por nomes como Chanel, Yves Saint Laurent e Jean Paul Gaultier, entre outros. Na segunda edição, em 2005, também no CCBB, FilmeFashion foi totalmente dedicado aos filmes musicais, da chanchada ao grunge. Neste ano, foi criada a Mostra Competitiva, que premiou os melhores figurinos de produções nacionais, de longa-metragens a filmes de bolso.

Em 2007, o festival chegou à sua terceira edição, no Shopping Iguatemi. Foram três mostras: Cinema Brasileiro, reunindo os 15 filmes com figurinos mais representativos; a 2a Mostra Competitiva FilmeFashion, que premiou produções nacionais em oito categorias e Panorama Internacional, que exibiu o que havia de mais atual no mundo da moda in motion. Agora em sua quarta edição, o FilmeFashion se volta exclusivamente aos documentários.

.Sobre a curadora

Nascida no interior de Minas Gerais, Alexandra Farah formou-se jornalista em Belo Horizonte, seguindo para São Paulo onde fez o Curso Abril de Jornalismo em Revista, no final dos anos 1990. Foi editora do site Chic, de Gloria Kalil. Em 2003, criou o festival de cinema FilmeFashion, do qual é idealizadora e curadora. Blogueira do portal IG desde 2006, é ligada às novas tecnologias na cobertura jornalística de moda. Com seu projeto, o FilmeFashion se tornou a primeira TV fashion da internet brasileira. Depois de alguns anos dedicada a revistas como Vogue e Vogue RG e sendo hostess da RG Vogue TV, este ano marca sua volta para o site Glamurama como repórter especial de moda, em que assina as colunas Moda, TV Glamurama e as revistas Poder e JP.

.Comitê de Organização

Alexandra Farah
Curadoria

Lia de Figueiredo Vissotto
Produção Executiva

Marione Tomazoni
Coordenadora de Produção

Jamil Torquato
Coordenação Administrativa

Fran Mattoso
Assistente de Produção

Legendagem Eletrônica
Quatro Estações

Assessoria de Imprensa
Vitor Brasil Comunicação

Identidade Visual
Cecília Lucchesi

Produção de texto
Christian Petermann

Revisão de texto
Luiz de França

.Agradecimentos

Carlos Augusto Santos
Dacio Pinheiro
David Weisman
Edson Soares de Sousa Júnior
Emerson Rodrigues
Gema TV
Ivan Melo
James Collie
Jean-François Agnes
José Caramano
Julie Susset
Laura Coxson
Lula Rodrigues
Mallú Moraes
Marcella Goyanes
Martin Caraux
Mona Camargo
Monalisa Mota
Paulo Roberto
Raoni Luna
Richard Luiz
Ruth Slinger
Sarah Eaton
Tom T. Moore
Tom Walters

.Imprensa

Assessoria de imprensa (para uso exclusivo de jornalistas): Objeto Sim
Tel: (61) 3242. 9805
Carmem Moretzsohn: 8142. 0111 – Gioconda Caputo: 8142. 0112
Maria Alice Monteiro: 9831. 5090
www.objetosim.com.br – objetosim@terra.com.br

.Edições Anteriores

Em sua primeira edição, em 2003, teve como tema Grandes Estilistas no Cinema. Realizada no Centro Cultural Banco do Brasil, exibiu filmes com os melhores figurinos feitos por nomes como Chanel, Yves Saint Laurent e Jean Paul Gaultier, entre outros.

Na segunda edição em 2005, também no CCBB, FilmeFashion foi totalmente dedicado aos filmes musicais, da chanchada ao grunge. Neste ano, foi criada a Mostra Competitiva, que premiou os melhores figurinos de produções nacionais, de longa-metragens a filmes de bolso.

Em 2007, o festival chegou à sua terceira edição, no Shopping Iguatemi. Foram três mostras: Cinema Brasileiro, reunindo os 15 filmes com figurinos mais representativos; a 2a Mostra Competitiva FilmeFashion, que premiou produções nacionais em 8 categorias e Panorama Internacional, que exibiu o que havia de mais atual no mundo da moda in motion.

.Catálogos

Nos links abaixo você pode fazer o download dos catálogos do festival, com programação detalhada, fotos e textos sobre os filmes selecionados em cada edição, confira!Se preferir, clique aqui para compra-los!

Grandes Estilistas no Cinema – 2003 :: download

O Musical – 2005 :: download

Iguatemi FilmeFashion – 2007 ::download

 Compartilhe este post: